距離殺青不到一周的時間，沈清就已經完成了影片的剪輯。
或許是拍攝周期太長，導致影片早已經在沈清的腦海里有了形狀，根本不需要在剪輯上面大動文章。
驚人的是，時長與原版無異，也是二百三十七分鐘。
至于影片封面，再次選擇少年演員凌風那雙憂郁的眼楮吧。
清晰視界放出消息後，一些影視媒體開始大作宣傳，因為他們在這部影片殺青的時候就預測本片的時長將會在四個小時，沒想到真的被他們猜中了。
完成了全部工作，沈清準備放空一下自己。
他打開已經落灰的唱片機，用指尖輕輕一摸，薄灰就凝結在他的指紋上。
已經很久沒有听過唱片了。
又聯想到了自己的電影，找尋一番後，又翻出一張老舊的唱片。
依稀的記得，這張唱片是自己的妻子甦月靈在一家接近倒閉的音像店淘到的，花了很少的錢就買到手。
多年過去，這張唱片已經成為了某些發燒友的收藏品，在二手平台，已經炒到了五位數。
唱針落下，剎那間，空氣被劃開“刺啦”的響聲後，美妙的旋律如同傾斜的銀河在沈清的心尖流淌。
唱針游走，那一刻的沈清有一點想哭。
播放的唱片正是rosie and ts的作品《ange baby》，它誕生于上世紀六十年代。
而演唱者也早已經過世。
如今，一個世紀都快要過去了，大概沒有多少人會記得這張唱片。
至于演唱者，信息少之又少，再過一些時間，這首歌都有可能成為失傳媒體。
沈清躺在椅子上，沐浴著陽光，閉上雙眼想到《牯嶺街少年殺人事件》的電影畫面。
小貓王站在夜色中，全身繃緊，用力的演唱這首歌曲。
歌聲回蕩，身披白衣的姑娘心情復雜，正在徘徊。
<oent。
當年的沈清，就是看完了這部影片才明白什麼叫做電影。
<y ange baby. ooooove , ooood ove ike i do.”
也有很多人喜歡約翰列儂的版本，還有人喜歡戶川純的版本。
但沈清格外喜愛rosie and ts甜蜜的女聲。
自己的年齡越來越大，對一些舊事物的感受就越深。
听完這張唱片，沈清感覺自己身處在一片未開墾的自然秘境中，自己赤足平穩地踏在水面上，沒有濺起一點漣漪。
再次打開社交平台，整個藍星的影迷都在關注著《牯嶺街少年殺人事件》，評論的詞條，早已經突破了千萬。
只要影視界的人士，都不會放過沈清回歸這條熱點信息，有關他的討論遍布全球。
無數人想要采訪沈清，想要得到《牯嶺街少年殺人事件》的第一手情報，但沈清沒有佔用公共資源的打算。
“如果你們想要知道我在《牯嶺街少年殺人事件》電影中說了什麼，那就走進電影院，去看這部電影吧。”
沈清沒有參加任何訪談節目，很多專業解答都只是預測。
影視界的知名導演都受到邀請，大家讓他們談一談對沈清新電影的看法。
而這些導演，都是昔日電影商業大戰中沈清的“手下敗將”。
他們遍布全球各地，每一個人都足以在世界電影史教材上單開一頁。
而這些大師中的大師，在沈清的面前，依舊要畢恭畢敬。
沒有導演在票房上真正的打敗沈清，《三體》三部曲創造的票房，大家默認這個成績不可復制。
來自華納的殿堂級導演評論起沈清的這部影片。
“某些人以為砸錢請交響樂團配樂、用黑白膠片就是藝術，實則只不過是商業成功者的自我感動，去看看沈清是怎樣拍電影的，《牯嶺街少年殺人事件》將會告訴你答案。”
沈清昔日的徒弟魏達評價道。
“對于票房，我並未抱有太高的期待，擔心千億導演晚節不保， 哈哈哈哈。”
網絡上的賽博幽靈，沈清超級粉絲殘花淚評價道。
“《牯嶺街少年殺人事件》上映只有兩個結果。沈清江郎才盡，或者沈清的電影事業迎來全新的起點。”
贊揚，肯定，認可，擔憂，批評，探討，關注……
聲音太雜，沈清已經听不太清楚。
華國剛剛實行分級制度，電影院線也分為了商業和文藝兩個院線，而《牯嶺街少年殺人事件》是第一部真正意義上的文藝大片。
與之前的小成本小導演的小文藝片相比，這部影片才是真正的重量級。
檢驗文藝院線市場的時候到了，華國境內，到底有多少文藝片的影迷呢？
《牯嶺街少年殺人事件》在一個平常的日子選擇上映，到底能夠掀起怎樣的風浪，一切未知。
八月十六日，陽歷年的第二百二十八天，離一年的結束還有一百三十七天。
一個稀疏平常的上映日期，通過這一件小事情就不能看到，沈清已經不再追求所謂的票房，逐漸追求自己內心中想要的平和。