華藝第一任校長的雕像就設立在華藝活動中心的廣場中心，石碑上刻有這位偉大校長的歷史功績，是為讓每一位華藝學子銘記這位偉大的建校偉人。
錢書華華龍大學經管專業的一名學生，成績並不算優異，畢業後沒有進入國家設立的研究機構繼續深造，而是進入政府體系工作，從一名小縣城秘書做起。
十年後有幸跟隨團隊去外國建交，也正是那次出國建交讓他見識到了很多華夏沒有的新事物。華夏的武力和科技一直領先，但是卻不重視文藝的發展。
而當錢書華走在西國街頭，隨處可以听到的歌曲，屏幕播放的電影宣傳片，年輕人開心探討當下正紅的明星人物。
他去電影院、去劇院、去歌唱舞台、去藝術學院......
他看到了興盛的文藝事業，他看到了自己想追求的東西。他問自己，為什麼華夏泱泱大國，文化底蘊如此深厚，為什麼沒法像西國，東國這些國家一樣，將這些東西挖掘出來，也讓華夏的人民臉上多些笑容，多些休閑的事物。
回國後他便立志要為華夏的文藝發展出一份力，要讓政府，國家重視文藝發展的重要性，要讓華夏深厚的文化底蘊傳遞全世界，讓世界不再認為華夏只是武力強大而已。她還有深厚的文化底蘊；想象力無限的創造力；讓人賞心悅目的藝術。
從立志那一天開始到建立華藝學院，錢書華用了十八年。
而這十八年卻造就了現如今屹立華夏頂尖的文藝學府，成就了一代又一代的明星人物，華夏的文化也終于走向了世界。
這一切的開始，僅僅是因為一個男人，一個想讓華夏文化讓世界上所有人知道的男人；一個想讓華夏人民多些快樂的男人；一個花費十八年建立起華藝學院的男人。
他值得華藝每一位師生銘記。
龍天宇的宣傳片喚起了他們的回憶，想起了他們的曾經。
在座的只有龔敬不是華藝學生，但是作為文藝部門的領導者之一，他怎麼會不知道這樣的人物。
陳一鳴說擦擦眼角說︰“一邊看一邊落淚、一邊落淚一邊欣慰、一邊欣慰一邊感動，相信錢校長看到如今的華藝一定會和片子中的一樣，開懷大笑。”
在龍天宇的設計中，有利用ar技術將錢校長還原出來的樣子，穿越時空的蒙太奇歷史對話深深打動了在座的各位。
楊雨涵捏著手中的繡帕，看向龍天宇說︰“看到錢校長出現的那一瞬間我就沒忍住，還原得真好。我們是歷史的開創者，同樣也是歷史的傳承者，拍得真好。”
龔敬則是手指點著膝蓋，聲音的音調都緩和下來，似在緬懷︰“這首宣傳曲旋律動人，感染力強，歌詞又充滿正能量恰到好處，節奏激昂澎湃，充滿正能量。一邊看片子一邊體會歌曲，總讓我想起那些為華夏默默付出的先輩們。”一拍大腿，看著龍天宇哈哈笑了兩聲說︰“你小子小小年紀寫出的歌曲總是這麼動人啊，你很會寫勵志歌曲啊。包括你的《青春紀念冊》《篇章》，《倔強》都是。”
“你這首宣傳曲叫什麼名字？”龔敬問。
龍天宇答道；“星辰大海。”
龔敬停頓了一下，扯著嗓子大笑兩聲說︰“好，好一個星辰大海，果然蓬勃大氣。龍天宇，過段時間幫忙我們部門寫一首歌。這個任務就交給你了。”
龍天宇在不知不覺中又給自己增加了兩項任務，協助舞蹈部門推廣舞蹈，幫音樂部門寫一首歌。他說︰“盡力而為。”
“好！事情成了有你好處。”
林旭不知道妹妹林佳拍的成片是什麼樣的，看了龍天宇的宣傳片，他自己有一種熱血沸騰的感覺，這是值得每一位華藝學生反復觀看的片子，已經超越了尋常宣傳片的範疇，他有些擔憂的看著林佳。
林佳宣傳片的宣傳曲是林旭找幾位魔王一起探討做出來的，當時只是有一個概念，林佳的拍攝概念。听了龍天宇的宣傳曲，他便知道這是專門為這個片子寫的，太適配了。
歌曲與片子結合起來的那種和諧統一，完美融合的感覺實在是令人動容。
林佳面上毫無表情，只是她自己知道她內心有多動容。他沒想到龍天宇只是一個作曲系的外行，創作的故事以及拍攝結構居然如此有新意，以她的角度去解析，她不僅僅是看片子本身，還有每個鏡頭的架構，每個分幕的餃接以及拍攝技術的運用。這些完全不是一個外行人能做到的。雖然還是有瑕疵，但是就技術而言，已經是專業中相對優秀的了。
她握緊拳頭，這部宣傳片很好，她不得不承認，但是要讓她就這麼認輸，她怎麼能甘心。
片子也有不少的瑕疵，自己的片子可沒有這些問題，這點林佳相當確定。
花無意的能力看來還是比不上林佳，林佳看出了技術上的瑕疵，如果讓她來拍，大概會比這個片子更好。
但這點瑕疵能不能成為林佳勝利的條件，她不確定。但是，她不會就此怯步，總要讓大家看過，比較之後才知道。
本小章還未完，請點擊下一頁繼續閱讀後面精彩內容！
陳一鳴說︰“先不說這些，再看看林佳的片子。”
林旭點開林佳的宣傳片。
四分鐘的片子。
開頭標題出現︰光影年華
眾人接著看。
隨著片子放映，林佳的故事創意也徐徐展開。
以光影年華為主題的這部宣傳片是以一天為時間軸，采用多維度青春敘事，以時間切片的方式通過舞蹈生晨功逆光剪影）、美術系寫生顏料飛濺特寫）、音樂廳音樂排練穹頂光影）等場景，展現不同專業的青春群像。
而龍天宇的創意林佳也想到了，不過有所不同的是，龍天宇運用的是時空光影對話，林佳采用的是跨越時空的記憶交叉，在現在的華藝場景中穿插曾經的華藝，以蒙太奇的手法表現出歷史與當下的交叉感，形成了鮮明的情感沖突對比。
接著用幾個鏡頭具象化青春的力量。比如︰曾經的校慶開幕式萬眾歡呼的廣角鏡頭；演員通過光影聯動構建火炬塔，光束直沖天際，象征青春能量的爆發的特寫鏡頭；用延時鏡頭記錄校園晝夜交替、學生在訓練室通宵努力訓練的場景；華藝學子比賽大獲成功的場景......
最後是集體記憶，林佳收集了不同年代學生在同一地點的奮斗瞬間，成功瞬間，喜悅瞬間。真虧她能收集到這些。
華藝的特點與青春的色彩表現得鮮明而出色。
最值得稱道的是林佳拍攝德每一個鏡頭，每一個畫面都能吸引人不斷看下去，簡直太美了。看到她制作的每一個畫面，就知道林佳對于鏡頭畫面的展現和認知達到了何種地步。
想必只有那些真正的業界知名導演才擁有的水準。如果導演有分級的話，那花無意目前應該是中級三段，而林佳已經是中級七段。
兩人還是有所差異的。
但是龍天宇的創意與宣傳片結合起來的效果補足了這一點。
林佳的宣傳片也很優秀，但以龍天宇的判斷來看，自己和花無意制作的更適合。
對，是適合。
假如這次他隨便弄一首歌曲使用的話，大概率會輸給林佳，也就是說，目前兩個片子最大的差異就是宣傳曲上。龍天宇的創意很好，林佳的創意也很出彩，如果只看故事性與技術性，故事上龍天宇贏一籌，技術上林佳贏一籌。
而加上宣傳曲的話，片子的整體效果達成了1+1大于2的效果。
龍天宇的片子最佳。
龔敬率先說︰“兩部片子都很棒，遺憾的是只能用一個，我個人覺得還是龍天宇的最合適，我更喜歡一些。”
楊雨涵說︰“真是難以下決斷，兩部片子都有非常吸引我的地方。不過以積極方向來看，龍天宇的合適些。”
林旭他們最終給出的曲子是純音樂，配合宣傳片的故事和畫面；而龍天宇的是用曲子升華故事和畫面，還是有所區別的。
兩位文化部門的老師都這麼說了，結果算是定了。林佳有些不甘心，但她知道如果以宣傳效果上來看，確實是龍天宇的更好。她是以自己的畫面呈現作為賭注，不過看來也沒有贏面。
她握著拳頭，面容看不出好歹，但緊閉的櫻紅嘴唇內，她緊緊咬著銀牙，暴露出她內心的不甘。
龍天宇vs林佳，最終結果以龍天宇的勝利而告終。
不過林家的技術卻是讓龍天宇感到吃驚，本來以為花無意已經足夠厲害了，沒想到林佳比之更勝幾籌。
林佳可堪大用啊！
龍天宇饒有興趣的看向林佳，像一個獵人看獵物一般，透著危險的意味。
喜歡文藝復興之星球躍遷請大家收藏︰()文藝復興之星球躍遷書更新速度全網最快。