<v回國了，同一時間的母帶也完成了。
除了音樂的混音，顧淼連專輯的封面和唱片內頁都核對了一遍後，在短時間內，把音頻制作的所有環節全部搞定。
接下來就是發行。風紀傳媒拿著音樂母帶和專輯的設計相關，找到了音像出版社申請了實體發行版號。
這也是通過關系的，借著母公司風銳世紀的名頭，敲定了具體的事項，最多兩周時間，就可以正式上架售賣，換而言之，如今正式步入預售期。
起碼企鵝群里的官方小水花群，管理員都預先透露了風聲，不少人得知了專輯的具體發行時間。
即12月24日，平安夜零點。
這麼做的目的，是為了讓粉絲們提前做好準備，起碼把小錢錢預留出來。
當然實際而言，宣傳的工作早就鋪展開，從顧淼登錄《音樂再出發》的時候就已經是預熱期了，這也是相當多粉絲焦心的原因。
然而正常的宣傳周期，就是那麼長，專輯真正要鋪透線上和線下，一般起碼也要3個月的時間，在這階段，睡總也上下聯系了不少人，音樂平台的資源也提前安排明白。
就差最後的兩周時間，到時候還有岑晴的專輯、赤心少年團的專輯，同樣在前後的時間爭奪大家的目光。
畢竟每個人的荷包也是有限的，購買專輯的主力都是年輕人，要麼是高中生，要麼是大學生。
學生仔能購買的額度取決于父母給的零花錢，大家都是這個階段走過來的，懂得都懂，不可能市面上什麼專輯都買，總要有個取舍。
而這時候，誰能笑到最後，獲得更多的青睞，就完全各憑本事了。
紛爭的硝煙已經露出了端倪，不過眼下，顧淼不需要太著急，因為唱片的流程進入了壓制和包裝。
默默等待結果就好。
至于現在，他又重新恢復了演員的訓練，算是事趕事。畢竟《是精神病》說是2月中旬開拍，劇組里的演員大多都要提前進的。
舉個例子，《富都青年》的導演王禮霖在某場直播里，親自說過，他21年10月份啟動了電影，提前六個月就準備了，工作人員是提前1個半月進組，當時主演吳慷仁是22年4月底就進組了，開拍的時間是6月1日。
這片子是馬來西亞的小成本電影，尚且要這麼準備，《是精神病》是系列電視劇，整個時間安排會更加緊湊，顧淼是要打算1月初就進組的，必須重新找回角色的狀態。
“你太久沒練了，我都看出來了。”劉老師開始指出問題，“而且台詞是你的弱項，平時還要下苦功，不要完全指望後期配音，很多導演不太喜歡這種演員。”
“我明白，這些天我都會堅持練的。”顧淼連練點頭，又露出一絲無奈，“但有時候實在是沒時間，我也在協調。”
<v，再怎麼樣也擠不出時間磨煉演技，台詞的鍛煉一時半會兒也提高不上去，除非晚上悄悄加鐘。
這也算gpt404一個比較大的特點，就算給了對應的天賦，也得顧淼水磨功夫練上去，況且演員對應的技能是方方面面的，有天賦能演出來，也不代表能一步登天，啥啥都會，這也不現實。
起碼在劉宏眼里，顧淼是個有靈性的小伙子，但是基本功不算太扎實，在轉換場景，連續高強度的飾演一個角色後，那股靈性消失後，就容易露怯。
劉宏看不得好苗子長歪了，他清楚一個天才沒有及時糾正，或許就會靈性消失，在演藝圈經歷過的實在是不少。
他不由諄諄教導起來︰“不要因為有天賦，就不注意平時的積累，不去好好打磨角色。演員這個職業，它跟別的職業不一樣，比如說做生意，有收入、有回報，可能就會有動力去做，但演員不是這樣。
演員跟角色之間，像交朋友或者談戀愛一樣，你如果不喜歡這個角色，只是表面交往，你貼不上去，角色也不會真心待你。必須要愛上這個角色，必須要讓角色附體，全身心地去感同身受角色的心。
所以好的電影和電視劇，台詞是少的，表情也是少的。高級的表演，它是需要留白的，它留白的可能是節奏，也可能是時間。在觀眾有思索之前，感受到更深刻的人物情緒，觀眾才會知道︰啊，她一句話都沒有說，可是她剛剛，是多麼難過。
我期待的是你能做到這一點，而不是在自己的舒適圈里，單純是導演覺得你可以，這樣就滿足了。”
顧淼被說的有點臉紅，劉老師是真心誠意地想幫他，回想演戲路上，他自從專輯的事上來，也確實沒那麼刻苦了。
有時候給自己找理由，干什麼都是阻礙……而真正的阻礙，或許是因為他出現了自滿的情緒，覺得演戲不過爾爾。
“我是想演好戲的，不會辜負您的期望。”顧淼說道，這次語氣鄭重其事，劉老師欣慰地點了點頭。
經過了演戲這一關，顧淼這次加練的另外一個項目，也是最近替他獲得不菲好感——昆曲。
《赤伶》出道走紅後，已經有節目組聯系上公司，通過經紀人反饋給顧淼，讓他可以沒事加強一下這方面。
這是暗示，明示就是……《赤伶》這調性很適合春晚大舞台。
當然只是提了一嘴，具體還是看顧淼能不能最後過審，保留下來。
沒想到，這回負責戲曲的賽老師，也是對著他一陣蹙眉。
顧淼當即心里咯 了一下。
這就是台上十分鐘，台下十年功。戲曲就是功不離身，功夫不能斷。一天兩天不練功，演員自己知道，再多斷幾天，師父就看出來了，再多斷一陣，觀眾就看出破綻了。這是糊弄不過去的。
好的戲曲演員，舉手投足皆是戲，戲曲那種全方位的嚴格訓練，就算轉戰影視後也能游刃有余，反過來，把電影、電視中新的表演方式和新的觀眾緣，帶回到戲曲世界，用更廣泛、更出圈的影響力，也能反哺演員的本身。