座位上，賀建軍滿臉不解。
他本以為完成台本這事根本輪不到他，可沒想到自己卻被點了名。
而且還是被動畫導演林文肖親自點的。
這讓他很不理解。
一般來說，完成台本因為需要配合動畫成片報給上級審核機構審查，容不得半點差錯，故而十分嚴格。
而賀建軍不過就是一個“新人”，沒有絲毫制作完成台本的經驗，參與進來，這不是“添亂”嗎？
“對！就是你！你好好跟徐軒德等同志學，不要有顧慮！”林文肖沖著賀建軍點了點頭，十分肯定的說道。
很顯然，此事容不得他拒絕。
對此，賀建軍自己也隱約明白，林文肖這麼做，也是想多多鍛煉一下自己。
畢竟未來要是成為一名原畫設計師，這些事是不可避免的。
想到這，賀建軍連忙點頭應道︰“好的，林導！”
“嗯……今天就到這吧！散會！”
隨著林文肖話落，大家隨即起身一一離開了放映室。
不過大家在離開時，還是向賀建軍投來了異樣的目光。
徐軒德更是拍了拍他的肩膀夸贊道︰“好小子！沒想到林組長也這麼看好你！好好干！好好學！我估計廠里下部長篇動畫，你就能以動畫師的身份參與了！”
對于林文肖的決定，其實徐軒德也十分驚訝。
他雖然十分看好賀建軍的未來，但他沒想到就連林文肖也十分看好。
要知道，廠里的原畫設計師當中，林文肖的地位是數一數二的，屬于老資歷了。
而賀建軍作為廠里的新人，這般被看好，確實是很罕見的。
當然，話又說回來。
經歷了十年特殊時期，廠里的人才也確實有些青黃不接了。
如今好不容易來了賀建軍這麼個好苗子，廠里對其重點培養，也實屬正常。
…………
《畫廊一夜》的完成台本僅用了五天時間就制作好了。
完成台本依舊采用的是油印的方式，封面上除了動畫名字外，還有“魔都美術電影制片廠完成台本”這幾個字。
除此之外，就是這部動畫的主創人員的親筆簽名了。
而賀建軍的名字也赫然在其中。
原本，他是不好意思簽下自己的大名的，畢竟他在這部動畫當中，只是一名“動畫師”，而且還是破格提拔的那種。
可完成台本送到廠里內部進行審核過後，不知為何，他還是被要求簽下了自己的大名。
盡管他也問過徐軒德了，可徐軒德只是笑笑，並未解釋什麼。
賀建軍見他不解釋，倒也沒有繼續追問下去。
就這樣一晃又是一周過去了。
如今已經是十一月下旬了。
賀建軍的工作也基本上已經結束了。
完成最後一副畫稿的描線工作後，他不由得長長吐了口氣。
接下來，就基本上沒有他這個“描線師”什麼事了。
至于去其他組幫忙就更不需要了，因為隨著各原畫組的繪制工作陸續接近尾聲，接下來便是攝錄與剪輯的工作了。
當然，除了攝錄外，配音與擬聲的工作也在準備著。
而《哪吒鬧海》動畫當中的配樂其實也也在同步進行之中。
要知道，制作動畫音樂一般有兩種模式。
一種是是“先期音”。
也就是有了動畫劇本之後，作曲者會先把音樂寫好，然後錄音。
之後動畫師根據音樂的節奏把畫面畫出來，也就是“畫配音”。
比如後來魔都美術電影制片廠制作的經典水墨動畫《山水情》以及動畫短篇《雪孩子》《三個和尚》等都是這麼來的，可以說音樂的完整性都比較強。
而另一種是“後期配樂”，也就是“音配畫”。
此次《哪吒鬧海》就是這種模式。
雖然中間有幾個部分的音樂是先期就已經寫好的，但需要在成片制作時或結束後再整體做後期的配樂，故而作品打磨的時間非常長。
而這個重任，據賀建軍所知，是交給了廠里的作曲金復載。
當然，賀建軍並不知道的是，這位後世著名的作曲家還創作了《濟公》里邊的耳熟能詳主題曲。
也就是那首“鞋兒破，帽兒破，身上的袈裟破”的著名“濟公特有bg”。
除此之外，短篇動畫《雪孩子》，《三個和尚》、動畫電視劇《舒克與貝塔》、電影《紅河谷》《清涼寺鐘聲》等作品當中的音樂，都是這位作曲家所創作的。
再說回《哪吒鬧海》這部動畫，金復載為這部動畫的配樂也是準備了許久，也思索了許久。
最終，他決定采取編鐘譜曲的方式。
沒錯！
就是編鐘。
說真的，當賀建軍听到用編鐘編曲時，他都不知道該如何形容所譜之曲。
後來，他去現場試听過幾次之後，這才感受到了編鐘所發出的那震撼人心靈的聲音。
而說起編鐘，賀建軍第一時間就想到了我國最為出名的“曾侯乙編鐘”。
巧合的是，也正是在這一年五月份，“曾侯乙編鐘”在鄂省出土，並在不久後進行了復原演奏。
他估計，金復載或許也是知曉了這事，甚至听過其演奏的聲音，這才會想到用編鐘來給《哪吒鬧海》這部動畫配樂的。
當然，這只是他的個人猜測，事實真相如何，他並不知道。
畢竟作曲這事，他根本幫不上忙，也很少去廠里錄音棚那邊，與那位金復載老師更不熟。
…………
宿舍內。
賀建軍伏在桌上正寫著什麼。
此時已經是晚上十點了。
桌上的台燈還亮著。
經過兩個多月的艱苦“奮戰”之後，他總算有足夠的閑暇時間來考慮下一步計劃了。
此前筆記本上的“計劃”已經被他撕掉焚毀了。
新的計劃將在他的筆下被一點點記錄下來。
當然，他不是傻子，自然不會把腦海當中的記憶給寫下來。
此刻，他所記錄的只是他的“短期目標三步走”計劃而已。
所謂的短期目標，其實就是如何成為一名動畫編劇。
這第一步便是創作一定數量的文學作品，此前他已經開好了頭。
接下來就是找廠里的編劇請教如何編寫動畫分鏡頭劇本了。
而最後一步，當然是他自己試著創作“本子”，然後再說服廠里的領導對其進行拍攝制作。
相比前兩步，這最後一步難度很大。
首先是好的動畫劇本，這是關鍵，其次就是他需要在廠里積累一定的地位，比如成為一名原畫設計師。
這樣他才能拿著劇本去找廠里的領導，不然他一個描線師或是動畫師，誰會把攝制任務壓到他身上。
畢竟廠里經費就這麼多，若是“本子”不行，那豈不是白白浪費了廠里的制作經費！