華娛璀璨時代！
放映廳的燈光大亮，字幕還在熒幕上滾動，很潮的旋律和獨特歌喉匯成的音樂依舊在唱響。
周捷倫的聲音很明顯，歌也是沒面市的新歌，但觀眾們的注意力沒放在這上面，那些年年催周董發新專輯的朋友們眼看新歌冒出來了，也是一時失去這份關注的心思。
只因電影的余味太濃，從一開頭的宏大宇宙場面伊始，每一分每一秒的畫面都是那麼的新穎且有質感，再到後頭近乎是半個小時的全程特效劇情，更是精彩紛呈、跌宕起伏讓人目不轉楮。
一場電影看下來，牛逼也好震撼也罷，此類感受頻發而又樂此不疲，再多的詞匯在當下意猶未盡的氛圍中也難以抽出思緒來評價這份感覺，只能說一個酣暢淋灕！
眼見著誠龍、楚軒和劉藝妃等劇組人員走上舞台，沒有多的話語，也沒人吱聲招呼，全場自發的響起了雷鳴般的掌聲，更有甚者還站起來鼓掌。
這是來自觀眾們此刻最為真誠的致敬，是在表達劇組實在優秀才呈現出如此佳作的欣賞，也是在宣泄此部佳作給他們帶來的驚喜和激情。
掌聲經久不息，走上舞台的人各個面帶笑容。
劉藝妃有了一番成就感，接過工作人員遞來的麥克風，率先說話“朋友們，電影好看嗎？”
掌聲漸落，換來的是熱情滿滿的回應。
“好看！！”
“太好看了！”
“有史以來最好看的電影！”
“大哥牛逼！”
“楚軒牛逼！”
“劉藝妃太絕啦！”
嘈雜紛亂的聲音宣示著觀眾們澎湃的心情，此番反響亦是讓誠龍、楚軒、劉藝妃等人欣慰十足又感榮耀。
此場路演雖只是第一場，觀影人數也才堪堪數百，比起每年都有那麼幾部千萬人次觀看的大爆電影，這就有點小巫見大巫。
但這些自發而來的觀眾，在一定程度上也能代表部分市場，從觀影中的熱烈反響和此刻的激動回應的局面來看，無疑也算是打開了電影在市場上成功的一道門縫。
“看到你們這麼喜歡這部電影，我忽然有種想哭的沖動。”
听誠龍說話，全場的觀眾也靜了下來。
“從03年回國準備的《新警察故事》開始，再到《神話》、《寶貝計劃》、《功夫之王》，每一部電影都有路演，但每一場路演都有不同的聲音。”
“說誠龍動作戲不行啦，劇情又是老套路啦，誠龍開始走煽情路線啦，誠龍那麼老了還玩年輕人的愛情元素啦，誠龍打不動了都好像淪為配角啦。”
“觀眾席上總會有這樣的聲音，這很正常，每個觀影者都有自己的評價。”
“但是，在剛剛這場觀影中……”
誠龍停頓了下，跟個很有激情熱血的年輕人一樣，竟是揮舞了一下拳頭，很是感慨“我終于沒有听到這些聲音了！”
他很高興，這是他把電影事業放回國內以來，這幾年拍的多部電影中，觀眾們看完電影後反應最熱烈最激情的一次，且幾乎是一面倒的全程都在贊賞這部作品的一次。
他用這幾年幾部作品經歷作前後對比，觀眾們在這部作品上的轉態，這真的是讓他非常興奮的。
而听到誠龍發出這番感慨，不少他的影迷也有淚目的沖動，為他們的超級偶像在電影路上如此年紀了還這麼拼搏、努力而感動，也為剛剛說的觀影轉變而感到萬分開心。
“大哥你是最棒的！”
“誠龍你是最鈡梩牷@ br />
“誠龍你猴賽雷啊！！”
忽然來了句粵語，還是一位女觀眾操著寶島的口音，在用嗲嗲的奶音說著吶喊的話，這听起來就很有反差感，讓全場一時歡樂不已。
觀眾們跟誠龍有共情有共鳴，這讓誠龍很舒坦很開心，偏頭用眼神示意了下楚軒和劉藝妃，讓兩位男女主給觀眾打一打招呼。
楚軒拿起麥克風“大家好，我是楚軒，也是魏然。”
“噢——”觀眾們歡呼，紛紛鼓掌。
劉藝妃接著說道“大家好，我是劉藝妃，在電影中飾演的是林怡。”
“喔——”觀眾們再次歡呼，為劉藝妃打call。
緊接著，惠英虹、鄒趙龍、安之杰、元彪等演員逐一進行一番自我介紹。
這讓觀眾們有了個對號入座的印象，也隱隱約約間感受到這批演員陣容的強大。
全國最出名的國際巨星誠龍領餃，加上楚軒和劉藝妃這兩位大陸超人氣巨星，又輔以一眾大陸和港台的實力派演員，這個陣容可以說是絕無僅有的。
等演員各自介紹完畢，誠龍伸手邀請道“這位是陸傳老師，也是這部電影的攝影指導，這次路演將由他來為大家解惑，接下來我們會隨機點人，可以問任何有關電影的問題，由陸傳老師為大家解答。”
按照電影上映前的潛規則，最後的首映禮由執行導演坐鎮來解答問題，點映禮由第一副導演來坐鎮解答問題，而路演階段一般則由攝影指導或監制來坐鎮解答問題。
陸傳作為這部電影的攝影指導，在路演階段也就起到了解答觀眾問題的主要作用。
劉藝妃興致高昂，拿起麥克風補充道“在這部電影之前，陸傳老師不僅是《赤焰傳奇》的第一副導，還是《星你》的第一副導，老師的專業能力毋庸置疑，在這部電影中不僅在拍攝過程提倡過很多鏡頭建議，在後期制作中也是主要負責人哦。”
“哇——”觀眾們驚呼一聲。
陸傳？
《赤焰傳奇》大爆電視劇的副導演？
萬眾期待待播的《星你》的副導演？
還是《天幕兵臨城下》的攝影指導？
在劉藝妃的介紹下，現場觀眾也認識到了陸傳這麼一位听起來很牛逼的影視人，紛紛把目光聚焦在誠龍旁邊的陸傳身上。
陸傳沒想到劉藝妃還會這麼隆重的來介紹他一番，于此他倍感榮幸，道“大家好，我是陸傳，《天幕兵臨城下》的攝影指導。”
一陣掌聲過後，他道“有什麼疑問的觀眾可以舉手，我隨機來找你們並回答你們的問題，請舉手。”
路演階段中，最重要的就是解釋觀眾們心底的疑問，也是對電影的疑問。
因為路演階段需要觀眾們自發宣傳，解釋觀眾們的疑問，也是為了觀眾們更好的在宣傳中有理有據的交流各種話題。
“這位朋友。”陸傳伸手指向一位觀眾朋友。
見被點到了，這位觀眾雀躍不已，起身問“我想問，是出于什麼原因來設計的三位主角？”
這位觀眾一看就是影迷，多少帶點專業性質，言簡意賅的問話中直指劇本設計的人物框架。
陸傳拿起麥克風，笑道“大哥以往經典作品中超級英雄的人設深入人心，且兼具高能武打戲傍身，被全球影迷所喜愛。”
“但近年來，作為誠龍大哥的影迷，應該都清楚大哥想要轉型，所以成雄這個角色應運而生，高難度的打戲沒多少，只在最後戰爭劇情中略表一二。”
“但這不妨礙大哥是整個電影的核心，是整部電影超級英雄中的超級英雄，不知道這樣的設計你們滿意嗎？”
“滿意！！”很多觀眾異口同聲的附和。
影迷們都知道，誠龍早就公開說過年紀大了打不動了。
然而，誠龍最讓人喜愛的，就是他那貫穿喜劇的武打動作。
但在這幾年的幾部電影中，誠龍把這引以為傲的東西全部拋棄，加入了一些看起來不是很契合的元素，比如愛情、弱者等等，這就讓很多影迷不滿意，且不適應。
但這部電影不一樣，誠龍拋卻了武打動作戲，但維持了他超級英雄的身份，且武打動作戲也由劉藝妃來繼承了，這就讓整部電影的風格依然保持住了“誠龍風”，且讓誠龍的轉型讓人看得不突兀、不尷尬。
這也說明了，誠龍在電影路上的轉型嘗試，總算是有了個初步的肯定，有了個初步的方向。
誠龍看到這個問題的反饋，他是很開心的，或許這部電影的系列計劃有戲，也或許他的余生會在這整個系列的宏大電影宇宙中再次綻放出輝煌的光彩。
“誠龍大哥電影風格的核心就是武術動作，但誠龍大哥的武術動作是喜劇+動作的結合，這讓人很難模仿，或許全球範圍內也沒哪個演員能夠模仿出精髓。”
“所以，在我們的設計中，就將喜劇和武術動作分離，喜劇的部分由男主魏然承擔，無數動作的部分則由女主林怡承擔，我想朋友們應該能明白我的意思。”
听陸傳的話，現場觀眾盡皆了然。
男主魏然和女主林怡的特性很明顯，一個專門負責搞笑，讓人總會忍俊不禁，一個就是特技動作連連，讓人看得直呼其酷炫。
那在這電影中，領餃的三大主角就有了個清晰的詮釋區分，誠龍是最強的超級英雄，楚軒是喜劇人帶來樂趣的，而劉藝妃則是專門體現各種高超技巧動作的。
“在這樣的角色屬性劃分下，咱們的楚軒同學是最難受的。”
听他這麼一說，觀眾們泛起了興致。
“了解過楚軒的朋友應該有印象，他過往的作品角色都不是搞笑的，忽然讓他來演一個搞笑的人物，這對他來說是一份巨大的考驗。”
“眾所周知，演悲情、演哭戲容易，但演那種能讓觀眾們會心一笑的角色是最難的，因為一旦演不好，那就不是搞笑，那就是尷尬。”
听到陸傳的話，觀眾們微微一笑。
從楚軒這個角色第一場搞笑的戲開始，很多觀眾就刷新了對楚軒形象的感觀，原來楚軒演喜劇人也這麼好？也這麼恰如其分？
這是對楚軒演技的認同，也是對這個電影男主角色的認可。
“而我們的劉藝妃同學，在表演上的難度雖然沒有男主高，但大家都看到了她的特技動作，你們覺得難不難？帥不帥？”
“帥！！”
面對陸傳挑動氣氛的問題，全場觀眾積極回應。
不為別的，就劉藝妃在電影里呈現的那些高難度動作，就值得他們為此大聲稱贊。
“針對這個問題最後的疑問，你們不問，我代你們問既然把喜劇和動作分離，那為什麼不把喜劇部分放在劉藝妃身上，為什麼不把動作部分放在楚軒身上呢？”
此問一出，全場觀眾各有疑惑。
“那是因為，楚軒同學的身體韌性不足，讓他做一些高難度動作打死他也做不出。”
“哈哈哈——”
如此調侃般的回答，讓觀眾們哈哈大笑。
台上的演員們各都打趣的看向楚軒，劉藝妃和誠龍看向楚軒的目光中也充滿趣意。
楚軒有些窘，拿起話筒道“這是事實情況，劉藝妃從小練習舞蹈，底子擺在這里，做一些高難度動作只要練習一下就能做到，但我呢，全身梆硬，彎個腰都做不到，那就別提什麼高難度特技動作了，低難度的也做不了。”
見楚軒主動承認，觀眾們樂趣橫生。
“楚軒！劉藝妃那麼厲害，那你在家里是不是很吃虧？”有個觀眾皮了下。
在全場的注目下，楚軒搖了搖頭“她厲害歸厲害，但女人的力氣總比男人差啊，真要打起來，我一只手就夠了。”
正當觀眾們趣味連連時，劉藝妃冷不丁地道“那你試試？”
“哈哈哈……”觀眾們傳來陣陣爆笑，著實沒想到劉藝妃還會懟楚軒，一點都不給楚軒面子，雖知道是兩口子的玩笑，讓大伙兒感到些甜蜜，但也是挺逗的。
只見楚軒抬手扒上劉藝妃肩，還把劉藝妃往懷里擠了擠，劉藝妃也很配合的往楚軒懷里靠了靠，這一副恩愛有加的模樣，直讓放映廳里爆發一陣“咦——”的起哄聲。
“好了，秀恩愛年年有，不差這一刻哈。”陸傳打趣一聲，道“下一個，這位朋友。”
一位觀眾高興起身“陸導，我想問一下這部電影的特效用了多少錢？”
這個問題讓全場的人都來了興致，這電影里的特效堪稱炸裂，跟國內電影比那是一個部電影都比不了，跟豪萊塢的電影比，很多民族自信爆棚的觀眾都能說一句不比豪萊塢的特效電影差。
那麼，這樣的超級大片，且是國產特效大片，在特效方面用了多少錢？這是讓在場人都很有興趣的話題。
“我明說，這部電影特效花費12億。”陸傳道。
“哇——”在場觀眾震驚不已。
12億？
在當下電視劇平均兩三千萬的水準，電影投資平均四五千萬的水準下，12億用來特效，那是讓很多人想象不到的，不在認知範圍內的。
但回想電影里一個個超大超燃特效的場面，這12億的天文數字好像又很合理，也是能被理解的。
但具體如何理解這12億的花費，外行的觀眾就一知半解的。
陸傳也很有誠意，開誠布公地說“在很多電視劇和電影里頭，總會有一些特效場景，但如果朋友們去細心觀察，就會發現這些影視劇的特效場景是純背景。”
“影視特效分幾種，純背景的特效是最不值錢的。”
“為什麼？因為人物無需跟背景特效產生互動。”
觀眾們听著，但一頭霧水。
“這就比如，用電腦設計出個純背景，假如是天安門場景，可如果人物不和天安門產生互動，例如沒發生伸手摸牆、推門而入等動作，那這個特效元素就很容易搞定。”
“如果角色要和特效部分發生聯動關系，你伸手踫一踫牆，那光影效果是不是要發生變化？你推門而入，那特效場景是不是要有延伸性的變化？”
“人或環境和特效的互動變化，才是目前特效技術最難搞定的東西，也是最花錢的東西。”
有些觀眾恍惚，稍微听明白了。
簡單的說，就是靜止的特效，和動態的特效的區別。
無人物互動的特效，例如那些常見的特效場景，就是趨于靜止的特效。
和人物及環境有互動的特效，那就是動態的特效。
動態的特效，比靜止的特效花費更多。
“再舉個例子，在這部電影中，楚軒同學在天幕下沖天而起，把天幕沖破一道裂縫的場景，大家都還有印象吧？”
觀眾們點了點頭。
“在拍攝這場戲中，楚軒渾身是帶著設備的，頭盔設備、腿部設備、兩手臂設備等等等。”
“為什麼要戴這些設備？因為要定位要圖啊，設備上有紅外線定光點，只有在紅外線定位下，電腦才能分析出楚軒的動作。”
“最後再用電腦模擬出楚軒的動作，通過特效設計、程序設計，讓楚軒一飛沖天。”
“所以說，楚軒那場戲中的一飛沖天，不是威亞裝置弄出來的，威亞裝置弄不出來，是通過電腦特效圖出來的。”
“哦——”觀眾們似懂非懂。
“再說拍攝中的花費，紅外線是激光，激光的耗能查查佰度就知道，非常龐大。”
“楚軒當時身上設備定位眾多，少說也有十來道，也就是十來道激光定位。”
“這麼說吧，一道激光射出去，一個小時就是十度電，十來道激光就是百來度電。”
“在洛杉磯，電量費用是一度1美元，那我們拍攝這場戲就是一個小時一千多美元，近人民幣。”
“一場特效戲可不是一個小時就能拍好的，順利的話幾個小時，不順利的話要好幾天。”
“這樣的特效場景在電影中足有70分鐘，人工費、物料費、設備損耗費不提，我們光在電費方面就花了近2000萬人民幣。”
听陸傳這麼一說，觀眾們“哇——”的一聲，各都驚訝非常。
光電費都用了2000萬，那12億的特效總花費好像也不是那麼多了。
這部電影呈現出來的視覺效果不是蓋的，也總歸是有理由的。