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秦放歌和左書琴她們也是非常清楚這點，所以，拿出這些曾經表演過的節目來，一點都不覺得有什麼不好。
酒吧絕大部分顧客都沒有听過，這就足夠了。
即便听過的，讓他們重溫一下，也是好事一樁！
而且，她們幾個在台上表演的時候，就都全身心地投入了進去。
所依靠的交流，就是大家平日里培養起來的默契，通過彼此的眼神，以及手里的樂器所演奏出來的美妙音樂，不需要言語，就能合奏出讓人嘆為觀止的神奇音樂來。
卡農也確實是讓人百听不厭的經典曲子，莫說是席晚晴這樣初窺門徑的音樂愛好者，連左夢風這樣的資深音樂人，再度听來，也是如痴如醉。
尤其台上的幾個人都很有舞台表現力，肖雨然彈鋼琴都特別有氣勢，她是跟秦放歌學的，追求的是那種搖滾的力量。她在演奏古典音樂的時候，遇到情感強烈的曲子，比這還要夸張，比如像是歌德的《革命進行曲》，以及斯特朗的《家園》這樣，情緒變化也更多。玩搖滾，對肖雨然來說，根本就沒什麼難度。
黃靜這姑娘之前就一直喊著要用二胡搖滾起來，她也確實有那樣的高超本領，一把二胡拉起來如泣如訴，最接近人聲的二胡，也是最能震撼人心的。
而且，黃靜在舞台上很有範，她雖然不算是最漂亮的，但當她和二胡凝聚在一起的時候，整個人就仿佛變得更有氣質，不止是信心那麼簡單，她似乎都更漂亮了。
左書琴和滕舒婷兩個就更不用講了，很小的時候就接觸搖滾。
兩小姑娘甚至跟著滕建輝去看輝煌樂隊的搖滾現場，盡管後面搖滾已經漸漸沒落，她們的重心也都放在了民樂上面。
可真當她們搖滾起來的時候，那份情感，仿佛是發乎骨子里的，即便是身體輕微的搖擺，也都能讓人感受到其中所蘊含的巨大能量，那種直接刺激人心理，想要跟著一起喊，一起搖滾的力量。
秦放歌輕彈著手里的吉他，他算是舞台表現力最差的一個，他彈得很激情，但身體卻很穩重，沒有像她們一樣，晃來晃去的。
因為她們選的這首曲子，以及她們自己的表現，即便有要管，也是比較含蓄的。
換句話說，卡農這樣的曲子格調比較高，不會搖滾到像很多搖滾明星一樣，脫衣服砸吉他如痴如狂讓觀眾徹底嗨起來的地步。
兩首卡農，很快就演奏完了，觀眾們都意猶未盡。
好在台上的幾位並沒有下來，剛剛的曲子都沒有報幕，這會台上的黃靜倒是說話了，“下面給大家帶來一首秦放歌為我們錦瑟華年樂團所創作的，《世上唯一的花》。”
黃靜甚至都不講什麼“希望大家喜歡！”這樣的話！她的目的很明確，就是想要向覬覦秦放歌的女人示威。之前有個成熟嫵媚迷死人不償命的妖精席晚晴，現在有來了個清純可人的美女大明星徐新怡，以後還不知道得有什麼樣的女人出現。
台下席晚晴已經不是第一次听黃靜講這樣的話了，黃靜對她有敵意，席晚晴自然感覺得出來。
這時候，她也只是笑笑就算，同時在心底佩服女人的直覺，真是可怕！
徐新怡卻是沒這份自覺和意識，還笑著跟旁邊的席晚晴說是真羨慕她們。
席晚晴沒有回答，台上秦放歌她們的演奏又開始了，黃靜的二胡領頭，而且，她在一開始的時候，就炫耀性地加了華彩進去，一頓讓人眼花繚亂的快弓拉出炫目的影子，同時也帶來動听美妙的音樂，是原本前奏音樂的激情變奏。
秦放歌听了都忍不住笑，左書琴和滕舒婷也面露微笑，知道黃靜心底憋著一口氣，肖雨然有些茫然，不太清楚黃靜究竟要干什麼。
不過秦放歌她們都顯得很寬容，肖雨然自己這點應變能力還是有的，努力跟上她們的節奏。
到唱歌的時候，黃靜和滕舒婷，左書琴三個輪流唱，秦放歌和肖雨然只在大家一起合唱的時候加入進來。
都是演練過很多遍的，大家分工合作，做得相當有默契。
又都是靚麗青春的美女，站在舞台上，即便她們什麼都不做，也能收獲一大票掌聲。更何況，她們每個都是那麼有才華。不管是肖雨然前面的鋼琴，還是黃靜手里的二胡，左書琴抱著的貝斯，滕舒婷前面的鍵盤，都像是擁有了生命一樣。
樂器發出那精彩紛呈的音符，還有她們沒有被商業化侵蝕的聲音，就像病毒一樣擴散開來。
不同的是，病毒帶來的是災難，而她們的音樂，帶給人的卻是滿滿的正能量，青春，美好，信心，夢想，奮斗，團結，堅強……
在很多步入而立之年的人听來，她們所演奏的，所歌頌的，正是他們在最美好的青春年華，所丟失的那些東西，而今回想起來，只剩下遺憾和感嘆。
演奏到這首曲子的最後，他們更是在左夢風陳瑜珊幾個人的帶領下，跟著一起“啦啦啦啦啦”地唱了起來，這段其實並不難，那麼美妙動人的旋律。
陳瑜珊可以說是秦放歌每次來酒吧的直接見證者，她的想法和左夢風都是一致的。
黃靜玩得興起，把這合奏合唱部分，拉得老長，秦放歌笑笑並不阻止。
最後，還是黃靜自己不好意思繼續下去，終于以一個華麗麗的華彩，將這首曲子告一段落。
左書琴和滕舒婷如釋重負，還都笑了起來，準備下去，左書琴還說，“今天我們只能幫你到這了！”
黃靜倒是好心，問秦放歌道，“要不要我再幫你一會？”
秦放歌說好，左書琴卻伸手拖她，“黃靜你就不要搗亂了！”
黃靜撇撇嘴說，“我才不會搗亂，我和徒弟配合最默契了！我們合奏《少女的煩惱》吧！好久沒有合奏了，不知道生疏了沒有。”
肖雨然叫好，還起身給秦放歌讓位置，讓他去彈鋼琴，秦放歌寫給黃靜的《少女的煩惱》，是首鋼琴二胡合奏曲，肖雨然自己听過好些回。黃靜的那些經歷，她們這些學音樂的女孩子，都身同感受。其實不只是她們，那成長的煩惱，曾經困擾過幾乎所有的人。
听她說要合奏《少女的煩惱》，左書琴也就不多說什麼，“這個好！幫我們酒吧提升點格調。”
“你們兩個原創者配合，肯定比和我配合好得多！”滕舒婷也笑著說，上學期黃靜期末演奏這首曲子，就是請滕舒婷去鋼琴伴奏的。
秦放歌道，“肯定各有千秋！滕師姐的實力才華大家都知道的。”
黃靜也透露說，她和滕舒婷的合奏，在二胡教授哪里的評價相當高。
滕舒婷笑笑，然後就和左書琴肖雨然一起下去，迎接她們的，是觀眾們熱烈的掌聲。听慣了流行音樂，偶爾換換口味，感受一下高端大氣上檔次的音樂，大家都不排斥。
台上的兩人也不著急，黃靜還跟秦放歌開玩笑，說他還是坐到鋼琴前的時候最帥。
“我覺得我拉二胡的時候，也特別帥！”秦放歌頗為自戀地笑著回答道。
“也是！”黃靜呵呵笑著點頭，“能讓我欣賞的二胡演奏家，你算一個！”
“這話該我對黃靜師姐說的！”兩個家伙在台上相互吹捧，等左書琴她們回去落座，掌聲也停歇下來，才準備開始。
黃靜也才開始報幕，“還是秦放歌創作的鋼琴二胡合奏曲，《少女的煩惱》！”
到這會，即便是再單純的徐新怡也開始有些明白，“這是秦放歌為她創作的曲子？”
左書琴和滕舒婷笑著點頭，肖雨然還補充了句，“非常淒婉動听的！”
“秦放歌還這麼懂女兒心呀！”徐新怡感嘆道，大家都笑，等台上黃靜的二胡聲一起，又都收斂起來，認真听他們的鋼琴二胡合奏。
既然是《少女的煩惱》，主角自然是黃靜的二胡，她一上來，就像是下了一記猛料。其實不僅僅限于少女，秦放歌創作曲子的時候，把出生時候的迷茫懵懂都寫了進去。
二胡部分的曲譜，就真的是成長的煩惱的大集合，所有的任性自私迷惘嫉妒等等情緒，都毫無遺漏地被囊括了進去。
即便是一些不懂得音樂的人，在听了之後，也能深刻地感受到其中那濃郁的負面情緒。而且，這些情緒，通過接近人聲的二胡直接傳遞進人的心靈最深處。
黃靜十多年的二胡不是白練的，這首專門為她貼身打造的曲子，是她花費心思最多的曲子，也是在她演奏的時候，最能把握住其中情緒的曲子。
她在期末音樂會上演奏的時候，連民樂系的教授們都為之動容。
這番放出來，也融入了她自己更深刻的理解，把她對人生的感悟，都演奏了出來。
正如肖雨然所評價的那樣，二胡部分真的是相當淒美，哀傷的，如果沒有鋼琴部分的配合，估計能讓很多人听得淚如雨下。
因為這些情緒，幾乎都是每個人親自經歷過的。
還好有秦放歌的鋼琴部分，充滿著滿滿的元氣和正能量，把二胡的負面情緒中和了不少，也讓人認識到，人生還是有很多美好的地方。
秦放歌和黃靜兩人的配合更是沒話說，哪怕沒有四目相對，只憑著一對耳朵听音，就能配合得天衣無縫。
秦放歌目光即便離開鍵盤，也能流暢地演奏出他想要的音符，以及所想要表達的情感。
看得出來，沉醉在演奏中的黃靜很迷人，即便她現在演奏的，是全是負面情緒的二胡樂章。
一曲終了，即便有左書琴幾人帶頭鼓掌，也沒能激起太大的反響。
這樣的曲子，比剛剛的卡農，還要嚴肅得多，或者說，格調更高一些。
在好听的背後，更能激起大家的共鳴，引發大家的思考。
黃靜自己就被教授逼著，寫了這首曲子的作品分析，從結構到情感，從音樂性到藝術性，也確實把她累得夠嗆。
但她真完成之後，心底也有著巨大的驕傲和成就感。
即便掌聲並不激烈，黃靜依然很開心，她還過去給了秦放歌一個落落大方擁抱，“真的謝謝你！為我創作了這麼值得紀念的曲子。”
秦放歌笑笑，“黃靜師姐這就太客氣了！我們之間還需要說謝謝嗎？”
黃靜松開手，呵呵笑，“必須要的！不這樣不足以表達我的心情。”
“這可不像我認識的黃靜師姐！”秦放歌說。
黃靜嘿嘿笑，“你不了解我的地方還很多呢！我先下去了，期待你的新曲子。”
秦放歌說，“努力不讓你失望！”
黃靜瀟灑下去，到左書琴旁邊坐下的時候，左書琴還笑她，“喲，黃靜你現在膽子越來越大了嘛！”
黃靜絲毫不害羞，還笑著道，“我這可是純潔無比的，感激的擁抱！”
滕舒婷也笑，“只是美死秦放歌了！”
“這是他應得的！”黃靜道，她又偷偷望了兩眼徐新怡那邊，卻和徐新怡的目光撞在了一起。黃靜才不怯場，倒是徐新怡有些不好意思，把目光挪移開去，轉向舞台上，坐在鋼琴前的秦放歌。
秦放歌自己一個人的時候，報幕也就比較簡單，他只說了兩個字，“少女！”
很多不熟悉秦放歌的人可能不太清楚，但凡對秦放歌有所了解的都知道，《少女》是一首鋼琴小品曲，非常唯美動听，包含著濃濃的甜蜜。
黃靜更是把這首《少女》，以及寫給她的《少女的煩惱》，還有另外一首鋼琴小品《少女的祈禱》，稱之為秦放歌的《少女三部曲》。
不過這簡簡單單的兩個字，就足以勾起大家的興趣，不管是知道秦放歌作品的，還是不知道他作品的，少女兩個字，都像是有著無窮的魔力。
少女，在大家的印象中，就象征著美好和青春，活潑，美麗。
當然，也有個別的作曲家，把少女與死亡，黑暗等等聯系起來，創作出類似《少女與死神》這樣的曲子來。
但秦放歌演奏的這首《少女》，光听了前奏，大家就知道，的確是贊美少女的曲子。
正所謂，少女情懷總是詩。
這首少女，也即是另外一個世界，樂聖貝多芬大神的經典之作《致愛麗絲》，的確是首膾炙人口的鋼琴小品曲。
單純，美好，溫馨，就像是身邊的少女一般，讓人思念。
以秦放歌的水平，駕馭這樣的曲子，可以說半點難度都沒有。
但越是簡單的曲子，想要打動人心，也越不容易，因為你必須彈得非常出彩才行。
而這首曲子，單純的技術上，不光是對肖雨然這樣的鋼琴本科學生沒有難度，連席晚晴這樣的鋼琴水平，也能彈得好。
關鍵還是在于情感上面，這不只是鋼琴，也是所有樂器，所有音樂，最難的問題，沒有之一。
音樂能直接溝通人與人的心靈，依靠的就是演奏者傳遞出來的情感，能引起觀眾的共鳴。
這首少女，表現的是最純粹的，最美好，最青春朝氣的少女形象。
在場的女性真不少，她們都有這樣一段過如花似玉的少女時節，可惜的是，沒有人為她們創作這樣的曲子，為她們的青春年華留下永恆的紀念。
雖然不知道秦放歌的這首曲子是為誰而作，或者，干脆就是為普天之下所有的少女而作，但在他演奏的時候，听到她們耳中的，就自然而然地變成了，為她們而演奏的。
美好的年華，易逝的青春，在秦放歌的鋼琴聲中，一點點流逝。
盡管大家都想要挽留，但時間，卻真的不受人控制。
只有那美好的感覺，還存留在大家的心間，久久不曾散去。
至于接下來演奏什麼，秦放歌一時間還沒有想好。
說真的，在酒吧這樣的場合，演奏這樣的鋼琴小品曲，已經算是古典音樂的極限了。
要他把前奏曲和賦格這樣的曲子出來，除了幾個學音樂專業的，普通的音樂愛好者，還真的難以听懂。
盡管秦放歌現在的水平，已經能將前奏曲和賦格這樣的多聲部作品，都演繹到出神入化的境界。
秦放歌在那發愣，有的顧客還以為他在索要掌聲，對于這個，他們從來都是不吝嗇的。
作為听眾，他們能給予的，也就只有掌聲和喝彩。
秦放歌倒是沒想到這出，在左書琴黃靜幾個的鼓噪下，掌聲也越發激烈起來。
響應她們的，是一票剛剛還沉浸在音樂的美好之中的女性觀眾們，秦放歌演奏出了她們最美好的年華，值得她們大聲鼓掌和喝彩。
徐新怡激動地說，“他為什麼會這麼了解女人？”
徐晶回答說，“听說作曲家都是想象力豐富，心思細膩敏感的。縱觀這麼多的作品，不止是音樂的，把女人寫得最好的女性，也就那麼寥寥幾個，把握女性心思並提煉出來的，更多的還是男性！不過我倒是有個想法，有沒有可能，秦放歌前世其實是個女人？”
席晚晴就笑罵她亂講，徐新怡也拿眼瞪徐晶。