大提琴流露出一種憂傷的情緒，哀婉惆悵、如泣如訴，羅伯特和鮑里斯等人不僅皺起了眉頭，他們之前很少听到有人能將大提琴拉出這種效果來；如果他們听過中國民樂團演奏的話，恐怕會第一時間想到二胡，因為沈隆現在用大提琴表達出來的正是二胡的寂寞與悵然。
而郭燕用葫蘆絲刻畫出的則是月光之夜的寂靜與絲綢之路的悠遠，二人的合奏使得這首曲子帶有一種深邃的東方音化氣息，這是西方經典音樂所不具備的。
三分鐘的曲子很快結束，現場一片沉寂，觀眾們久久沒有反應，郭燕不禁有些緊張，而沈隆則是一臉坦然，畢竟他們消化這種全新的音樂方式還需要一點兒時間，但音樂的魅力是共同的，相信他們能感受到這首曲子的魅力。
果然，鮑里斯的掌聲第一個響起，他之前稍微接觸過中國的民族音樂，消化起來要快一些，隨即羅伯特等流浪藝人跟上，他們是專業人士，能夠體會到這首曲子的精妙，最後才是那些觀眾，他們同樣被這首曲子所傾倒。
“我從來沒有想過大提琴還能這麼表現，也沒有想過可以用這種…..這種樂器來搭配大提琴。”鮑里斯激動地說道，他實在是叫不出葫蘆絲那對他來說很是繞口的名字。
“東西方兩種不同音化的完美融合，王，這首曲子也是你們國家的作曲家寫的麼？”羅伯特迫不及待的問道。
“是我前些日子寫的，我發現就算到了美國，我的音樂一輩子也無法擺脫中國文化的影響；音樂家、特別是作曲家，是無法逃脫本民族的思維方式和母語的，這既是我的限制，同時也是我的依靠。”沈隆嘆道。
鮑里斯和羅伯特默默點頭，沈隆這番話也說到了他們心里，鮑里斯想起了保加利亞的傳統樂器潘多拉，以及著名的羅多彼山歌；而羅伯特則想起了愛爾蘭風笛和凱爾特民樂；其它街頭藝術家們也各自想起了自己故鄉的樂器和曲子，是的，這些他們從小听到大的音樂以及深深地刻在了他們骨子里，終生難以忘懷。
“能將本民族的音樂和經典音化相融合，你已經是個真正的音樂家了。”羅伯特想起了沈隆之前說過的話，當初他以為是玩笑，但是這一刻，他又覺得，或許有一天他真能進入卡內基音樂廳演出也不一定。
但是，這實在是太難了，想進入那里，不僅要有天賦，還要有人為他引路，而他根本不認識美國古典音樂圈里的人，要想進入談何容易啊。
“王，再給我們來一遍吧！僅僅一遍完全沒辦法領略這首曲子的魅力。”鮑里斯的聲音打斷了羅伯特的思索，其它人也一起附和。
“好的，那就再來一遍。”沈隆帶著微笑看向郭燕，然後微微點頭，他拿起了琴弓，郭燕則把葫蘆絲放到嘴邊，開始了第二遍演奏。
無盡的寂寞和悵然，在如泣如訴的大提琴舒緩而憂傷的音弦中，緩緩道來，音樂風格幽遠，哀而不傷，很符合中國人內斂的情感。
葫蘆絲吹奏出了一段質樸細膩的顫音，柔美、令人迷醉的顫音說明這一雲南民間樂器的強大表現力，用其表現遼闊大漠的異域風情和月光下的大漠黃沙，異常協調；听眾們也隨著樂曲仿佛置身于幽靜荒涼的月光下，行走在寂寥無邊的絲綢之路上。
好的音樂是沒有國界的，他們能體會到這首曲子的魅力，所以三分鐘之後，掌聲再次響起；沈隆和郭燕相視一笑，《絲綢之路》的第一次亮相成功了。
雖然見證他們成功的只有眼前這幾十個觀眾而已，但是沈隆有信心，隨著時間的流逝，見證他們成功的觀眾將會增加到數百個、上千個，乃至更多……
接下來沈隆和郭燕輪著休息，當郭燕休息的時候，沈隆用大提琴繼續演奏那些經典曲目，而等沈隆休息的時候，郭燕則開始用葫蘆絲演奏《月光下的鳳尾竹》、《彩雲追月》、《蝴蝶泉邊》等曲子。
等今天的演出結束，倆人一盤賬，郭燕賺得似乎比沈隆好多點，這讓郭燕很是開心，同時也有點遺憾，“哎，你說我當年要是學民樂該多好？”
“這可不一定，這兒終究是美國，純粹的民樂只能讓他們偶爾感到新鮮，時間一長估計就不行了，要想在美國音樂界混出來，純粹的民樂和全部學習西方都不行，還得像《絲綢之路》一樣，把東西方的音化結合起來才行。”沈隆很是清醒。
“你說的有道理，不過這樣恐怕很難吧？”郭燕也明白了，但是仍有顧慮。
“干啥不難呢？再難也得做啊。”沈隆埋下頭，繼續在空白的五線譜紙上寫寫畫畫，既然《絲綢之路》已經成功了，那麼就說明這條路是對的，接下來又該抄那部作品呢？
郭燕看在眼里，沒有出聲打擾沈隆，輕手輕腳出去給沈隆倒了一杯茶，放在他的寫字台上……
白天在林肯藝術中心表演，晚上回到家里練習，順便琢磨新曲子，時間不知不覺的過去；這天等沈隆和郭燕重新來到林肯藝術中心的時候，看到卡內基音樂廳門口換了新的海報，又有一場演出將在這里進行。
他們倆當然想進去看，但是想想在這里看一場音樂會的價格，他倆只得笑笑，然後走向演出場地，現在他倆還舍不得花這個錢。
如泣如訴的大提琴聲重新在林肯藝術中心響起，然後一名背著大提琴的路人忽然停住了腳步，看向沈隆他們這邊。
“yo-yo，你怎麼了？彩排還有半個小時就開始了。”他旁邊的人問道。
“等等，時間還來得及，他的演奏很有趣，我想過去看看。”這名背著大提琴的男子說道，然後快步朝沈隆這邊走了過來，他的朋友皺了皺眉，看看手表，搖搖頭，趕緊加快速度跟上。