重生明星音樂家

第1891章 懂與不懂

類別︰都市言情 作者︰錦瑟華年 本章︰第1891章 懂與不懂

    ,最快更新重生明星音樂家 !

    商周選擇的第一首曲子,並非是《秦放歌鋼琴練習曲集》,而是來自他的《十二平均律鋼琴曲集》。這部一共有四十八首,每首有前奏曲和賦格兩部分,除非是想自虐,平時基本沒多少人練習他這些曲子的。

    這個世界的前奏曲和賦格難度一點也不比秦放歌創作的這些曲子低,但巴頓的這些作品,有很多優秀鋼琴演奏家的錄音和錄像做參考呀!鋼琴老師們談起來的時候,也能做到言之有物。

    秦放歌的這些前奏曲和賦格曲就不一樣,普及程度不高,雖然他自己有錄過唱片,但銷量很是堪憂。關鍵一般人也听不懂,他粉絲要買這唱片的話,就是真愛粉最好證明!

    華夏音樂學院鋼琴系老師們也都覺得,秦放歌這麼多優秀的作品,推廣很成問題。但也沒辦法急于一時,想讓所有學鋼琴的學生都練他的曲子,那可真不容易。首要問題是,先把鋼琴教師們教會吧!或者,他自己親自教大家怎麼練習……

    當然,現在這樣,先培養幾位專門練習他鋼琴作品的學生出來也不錯。

    哪怕是于秀梵這樣的中國最頂級的鋼琴教育家,也都覺得秦放歌的鋼琴作品思想特別豐富,藝術性也特別強,哪怕是再怎麼天才的學生,也都不是一朝一夕就能學會的。

    還是要額外提一句,秦放歌完全是個例外!不能拿他當“天才”的標準,要不然,其他學生都不用活了呀!

    像是現在的舞台上的主角,商周同學,也是從小就有“鋼琴神童”之名的,可他現在的學習進度,遠不及秦放歌的十分之一。

    但商周還是相當有勇氣和自信的,他也有一顆謙遜的心,在秦放歌面前,除非是狂妄到了極點,否則,但凡學音樂懂藝術的人,都會收斂著點,虛心求學才是正途!

    他選擇的曲目是特別有難度的第十六首《g小調》,前奏曲是嚴格發展的三聲部創意曲。賦格曲,四聲部。

    光是這三聲部,四聲部,就足以讓很多學鋼琴的望而卻步。

    但對于立志成為鋼琴演奏家的人,鄧紅梅教授的說法也是要求吳泓芹和肖雨然就是,“每天必須練習一個小時以上的前奏曲和賦格!”

    吳泓芹也是個怪物,她練習一個小時還覺得不夠過癮,自己加練的時間也特別多。肖雨然就比較正常點,但每天一個小時的要求還是要做到的,要不然,被鄧紅梅發現偷懶的話,臭罵一頓是肯定少不了的!

    商周勇于挑戰,其志相當可嘉。

    上午彩排的時候,他也听肖雨然師姐彈了前奏曲和賦格的,哪怕這和她的風格不相符合,卻仍舊讓他佩服不已。他自己越是研究和練習,就越發明白彈到她那樣的程度,需要怎樣的努力!天賦什麼的就不說,能彈這些曲子的,沒一個是笨蛋就對了!

    當然,他更希望的是,從秦放歌那里學到有用的東西。平時這家伙神出鬼沒的不說,身邊也都鮮有男生……連美女都挺難考進他的,主要他身邊那群美女不太好對付,也都一致排外的。

    所以,商周入學也有一段日子了,都沒什麼機會跟秦放歌踫面聊天交流下鋼琴演奏之類的。

    這次的大師班無疑是最好的機會,商周也沒心思想別的,抓緊時間跟他學習。

    秦放歌這個“大師”的水平也確實是高,主要也是,他自己寫的曲子,自己能演奏。不想有的作曲家,大家覺得他們的創作,純粹就是刁難人來著!常用來對這些作曲家說的,“你寫的曲子自己演奏給我們看看!”

    這話就不能對秦放歌講了,他會秀你一臉的。

    關于這首前奏曲和賦格,格式就不用多言,秦放歌指導商周的時候,也是具體問題具體分析,根據他的實際水平來。但萬變不離其宗,他也還是要求學生們,要對音樂作品的整體結構有最清楚的認識,練習之前,先讀譜,研究透了再說,別著急上手練習。

    在這點上,鄧紅梅也是嚴格要求兩位女學生的,但凡秦放歌有了新作品,首先肯定是要她們兩個先進行各種分析研究,搞得跟寫畢業論文一樣,她那邊通過之後,才能上鋼琴去練習。否則,鄧紅梅覺得練習是沒有什麼效果的,純粹圖個爽,有什麼意思?

    這樣的前奏曲和賦格,堪稱是復調作品的巔峰之作。事前再怎麼分析研究都不過分,還有一點就是,如果不仔細分析,理清楚各種聲部之間關系的話,也是根本沒辦法練習下去的。

    秦放歌也就這首曲子,為大家不只是商周一個學生,做了講解和示範。

    鄧紅梅曾經評價說,“這是首很嚴謹的三聲部結構,具有很強的詠嘆性。音樂精煉集中,感情充沛。時而壯美嚴峻,時而真摯深情的樂思,綿延始終。”

    秦放歌對學生講時,則說,“前奏曲部分,需要特別注意中音部,抒情的旋律始終貫穿,如同一支小提琴很莊重,崇高的演奏著,然後,把旋律帶到降b大調,交到低音部去,從開始到結束,整曲懂是以堅韌的節奏襯托著。”

    “顫音由靜謐,仿佛微波蕩漾的伴奏襯托,如同長旋律歌唱的感覺,彈出一個基礎音,隨後不停的,極輕的開始音的交替,不用保持一定次數的振

    動,盡可能的達到平穩流利,結尾停在主音上。”

    “旋律剛由這里產生,接著上聲部出現似詢似訴的音調,旋律重復著中聲部以及切分音,曲譜上表明了色彩,憂郁的。”

    “色彩慢慢變得光明起來,旋律的呼吸越來越寬廣,越來越堅定,出現傾向于降b大調的音調。”

    “這里,顫音第四次出現,與其同時出現的是流暢跳進的伴奏。”

    “低音的顫音要彈得黯淡,這是要準備新的感情的增漲,之前出現過的音調,現在低音和高音區依次出現,但呈現出和之前不同的全新的色彩。演奏的時候,必須要突出前後的不同來。”

    “前奏曲快要結束的時候,音樂宏偉,音流在回聲似的顫音中逐漸消逝。”

    “聲部進行必須達到清楚同一手上的兩個聲部的聲響突出分明,並要達到聲部進行的平穩流暢和優美的連貫演奏,有各自不同的音色,這樣會更加有效果,也更吸引人。”

    “練習的時候,先把每個聲部分開進行練習,等練好之後,然後再合起來練習!自己在演奏的時候,腦子里一定要清楚,每個聲部的特點……”

    秦放歌邊說邊彈,完全是以爭分奪秒的速度。

    好在商周集中精神,勉強算是能跟得上他的節奏。他大概也清楚,這可能是還是秦放歌放慢了速度的結果,不知道他平時跟肖雨然她們上課的時候,都是怎麼講的。反正他每周教她們兩個的時間也不多就是了,大概就是兩個學生一個晚上的時間!

    音樂學院就這麼大點地方,可以說,秦放歌在學校里做了什麼,吃了什麼飯菜,只要肯定用心去打听,基本都是可以查到的。只是,大家不會那麼無聊罷了!在音樂學院的學生心中,打听秦放歌的八卦只是茶余飯後的消遣事情,主要任務還是搞好自己的學業!

    秦放歌也沒辦法,他必須抓緊時間講快點呀!

    他這也還才講前奏曲部分,賦格部分的演奏難度更高。

    這樣的復調音樂,也確實能把人的腦子給繞暈。

    賦格曲是四聲部的,但真正用四聲部的地方其實不算多,對很多學生來說,這無疑是天大的好事。

    只是,商周並非一般人,他也是有著“鋼琴天才”稱號的呢!別的不說,志氣還是相當高的。他想做的,就是向困難發起挑戰,這也是突破自我極限的好辦法。

    這會,商周的腦子全速運轉,和其他學生一樣,他也沒曲譜可看,都爛熟于心,不對自己狠一點還真是沒辦法在秦放歌面前露面。

    秦放歌仍舊還是先幫著他理清楚作品的結構,“賦格,先是呈示部,結束于降b大調。主題的進入順序為;主題——中音聲部,答題——高音聲部,主題——低音聲部,答題——次中音聲部。演奏的時候,各聲部的音質色彩都要有明顯的區別,多練習吧……”

    “發展部份,主題在第二聲部進入,接著在13小節後半的第四聲部進入,第15小節主題的高音部進入。需要注意,第17,18小節是二聲部主題密集接應句。”

    “隨後又是一個發展部,第四主題以c小調進入,第一聲部主題完全相同的在第21小節後半進。第二聲部主題在第23小節進入,並把調性轉回g小調。”

    “第28小節起由第一聲部、第三聲部、第四聲部作密集接應句,第一聲部主題在前半小節,第三聲部緊接在後半小節。第四聲部在第29小節進入,四個聲部交替演奏。直至第2小節主題從第三聲部進入,直至終結。”

    “由于賦格本身音調和聲區的改變,加上對位聲部的特點,每個主題的感情色彩都不一樣,這點必須要表現出來。”

    “展開部里的主題是平行大調音響,開始比較柔和,後來越發明亮。高朝之後主題密切合應的線條中斷,主題又呈小調音響,這是憂郁又帶著惋惜的色彩。”

    “中聲部,會遇到由一只手轉到另外一只手來彈的情況,演奏的時候千萬不要慌張。先集中注意力在中聲部,使其平穩流暢的過度。踏板的運用也很重要。”

    “需要格外注意連音和半連音結合的演奏,在練習的時候,就要特別注意。”

    秦放歌也講了其中的演奏細節,這本就是他特別強調的細節無敵,比如,“演奏半連音的時候,主要用指尖,手臂自然下沉到鍵盤,慢觸鍵,柔潤的下鍵,離鍵,要有一種似斷非斷,如歌如訴,委婉動听的聲音。”

    “連音則更依托手指間的力量轉移,從一個手指轉移到另外一個手指,有獨立性,但手指不要抬得很高,也不要有什麼多余的動作。這樣子,不要彈出任何的雜音來,平穩,均勻,順利的展開交接……”

    商周這個學生很有悟性,模仿和學習能力也格外的強,短時間之內都能跟著做得很好。

    秦放歌也是給予鼓勵,“很不錯,回去再多做練習!”

    商周嚴肅的點頭,他不答應也不行呀!這麼多人盯著看的呢!光是舞台上的其他學生,給他壓力就挺大的。當然,他們其實也都一樣,是騾子是馬,都在舞台上拉出來遛了的。

    觀眾們看秦放歌講課也都頗有感觸,這內容實在太過豐富了。

    音樂廳現場,鋼琴相關的“專業人士”們都有這樣的想法,秦放歌這基本都是“干貨”,沒什麼灌水的成分。這也讓很多人接受起來都不容易,相關的知識太多了呀!腦子再好,在不熟悉原本曲子的情況下,也根本也處理不過來。很多人听起來如同天書一般,什麼第一聲部,第二聲部的,還有第三第四聲部的……

    就算對這首曲子有所了解的人,也特別容易被繞暈。哪怕對此有所研究的,沒能做到商周這樣深刻和深入理解的話,听起來仍舊很困難。

    連專業觀眾們都這樣,收看網絡直播的觀眾就更是如此。盡管他們也有優勢,那就是導播相當給力,給舞台上兩人很多的特寫,特別是秦放歌在做示範的時候,都是給到他手指在琴鍵上飛舞的高清畫面。

    秦放歌的演奏堪稱藝術已經是共識,在這樣的基礎上,很多彈幕更是在驚呼,“哥哥也太厲害了吧!這都怎麼做到的呀!我這木耳,都能听出每個聲部的不同色彩來……”

    “我也听出來了,可究竟哪個是第一聲部,哪個是第四聲部,我還是相當迷糊的!”

    “有沒有听明白的大佬,出來幫著解釋下呀!”

    “哥哥說的字我都听得懂,可組合在一起,就完全不懂了!”

加入書簽 上一章 目 錄 下一章 加入書架 推薦本書

如果您喜歡,請把《重生明星音樂家》,方便以後閱讀重生明星音樂家第1891章 懂與不懂後的更新連載!
如果你對重生明星音樂家第1891章 懂與不懂並對重生明星音樂家章節有什麼建議或者評論,請後台發信息給管理員。